谢邀请简作答。前些年，笛子这个民族乐器多用来吹奏民族唱法或美声唱法的歌曲。但近几年发现，不少流行歌曲用笛子演奏也收到良好的效果！但吹奏流行歌曲的难度稍大些，关于用什么调的笛合适要注意三个方面。第一，每支歌曲都有定调，曲作者在作曲时，根据乐曲的主旋律和音域的要求，选择了最佳的调高。比如一攴歌曲左上角标明1=G调，用G调笛演奏是最好听的，若改用其它调笛吹奏，效果就会稍差些！第二，在看调高选用笛的同时，一定要注意乐曲中各音符的高低音状态！如果歌曲是G调，但曲中有低音2或3出现，这时再用G调笛全按作5的小工调吹奏，低音2或3就吹不出音只好扔了。这在演出中是不允许的！这时就要改用D调笛，全按作2的正宫调演奏！第三，有些曲虽可用本调笛演奏，但音太高又费劲，可根据曲中音符高低情况进行调整！现举一歌曲(非流行歌曲)为例，歌曲巜在希望的田野上》，1=A，曲中最高音是高音6，若用A调笛，音太高又费力，若降8度演奏，曲中的低音3又吹不出来。在这种情况下，就改用E调笛全按作2，或用F调笛全按作3来演奏，得出的调高仍然是1=A不变。还不影响音乐效果！
就看你适合用什么调的嗓子。
笛子的著名演奏家有谁？有哪些著名的代表作？
我认为陆春龄就算一个
陆春龄（1921年至2018年5月22日），笛子演奏家，作曲家，南方笛派的代表人物之一，被誉为“中国魔笛”，上海人，曾任上海音乐学院教授、上海江南丝竹学会会长。
陆春龄演奏的作品，音色淳厚圆润 纯净甜美，表演细腻，气息控制功力尤深。并能自如地运用颤音 震音 历音 打音等润饰曲调。
陆春龄创作笛子曲目有《今昔》、《喜报》、《江南春》、《工地一课》、《练兵场上》等，整理的笛子曲有《鹧鸪飞》、《欢乐歌》、《小放牛》、《中花六板》等。
陆春龄的演奏在气口之精微、指法之奥妙、音色之浓郁，普为国内外乐坛及知音所尊崇，尤其在江南丝竹上，广蓄并纳，独树一帜的体系堪称笛界的一代宗师。
2018年5月22日上午8时30分，著名笛子演奏家陆春龄在中山医院去世，享年97岁。
陆春龄于1921年出生在上海的一个汽车司机家庭。他7岁即向一位皮匠师傅学笛，对笛艺怀有浓烈的兴趣。
少年时因家境贫寒，以踏三轮车和当汽车司机谋生。即使这样，他也没放弃过学习笛子和各种音乐活动。十几岁就参加了民间丝竹团体“紫韵国乐社”。
1940年与友人组织“中国国乐团”。青年时期的陆春龄，为生活所迫，曾开过汽车，踏过三轮车；生活的辛劳并没有压倒他。
他除了借笛子来排遣胸中的积郁外，还借开车、踏车之便，寻师访友，磨砺自己。新中国成立后使他成为一名专业的音乐家。
1953年，陆春龄参加了上海民族乐团的筹建工作，此后便成了上海民族乐团的独奏演员。
1976年调上海音乐学院任教。陆春龄是笛子演奏家，又是音乐教育家。
他所教过的学生遍及海内外，不少中青年笛子演奏家都受过他的指导。如俞逊发等在笛坛界有一定威望的演奏家。
陆春龄的笛子演奏已有60个春秋，他在笛苑内辛勤耕耘，不断开拓，形成了他那浓郁的风格。“江南丝竹”是陆春龄竹笛演奏艺术成长的沃土。
江南丝竹所具有的清新活泼、韵味隽永的特色，便成了他演奏风格的基调。而他又将江南丝竹乐曲改编成受人欢迎的笛子独奏曲。
陆春龄是我国南派笛艺的杰出代表之一，被国内外听众誉之为“魔笛”。
2017年5月29日，在“陆春龄笛艺90春音乐会”上，陆春龄的弟子们纷纷登台，演奏起他最富盛名的作品。
他自己也穿上一件玫红色的长袍，吹起他最喜欢的《鹧鸪飞》。他的长袍上面绣着一只鹧鸪鸟，那是程十发画的，惟妙惟肖。
舞台上，97岁的陆春龄依然音色通透甜亮，指法灵巧，留下“中国笛王”的不老风采。
目前号称著名的演奏家的可以说泛滥成灾了。一些演奏者不管年龄大小，资历多少？都挂一个著名演奏家称号。其实这都是自封的，反正不用付法律责任。其实他们最多就是一个演奏员罢了，是文艺工作者的一种职称。从上到下分别有国家一级演员、二级演员、三级演员等，和教师的高级教师、一级教师、二级教师相对应，达到一定年龄，够一定条件就能申报。当然那些对国家做出重大贡献，留有旷世之作的演奏者，我们尊称他们为大师或著名的演奏家也是无可厚非的。老一辈比如赵松庭、陆春龄、孔建华、冯子存、刘管乐等，当代如俞逊发、戴亚，张维良，蒋国基，唐俊侨，詹永明张红阳等在全国具有较大影响力的人，才能称为大师或著名演奏家。其他名不见经传的就不要都用著名二字了，带上著名二字也没几个人认识啊。
